FunKube Magazine
  • Críticas
  • Dic8

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    poster-full_official-1La Segunda Guerra Mundial es un tema recurrente en Hollywood, aunque pocos de los productos cinematográficos que la tratan son realmente memorables; en los últimos años quizá la excelente Cartas desde Iwo Jima (2006) de Clint Eastwood puede llegar a ese nivel. Pues bien, este año una de las grandes películas de la temporada invernal es un fresco de la que quizá es otra de las grandes batallas en el escenario del Pacífico: la batalla de la isla de Okinawa, el último territorio que el ejército de los Estados Unidos conquistó antes de decidirse a lanzar las bombas atómicas, en un intento de evitar sangrantes batallas para los aliados como fueron, sin ir más lejos, Iwo Jima y Okinawa.

    Al mando de las operaciones se sitúa Mel Gibson (Braveheart), quien tiene un amplio historial en la dirección de películas épicas, que llegan al espectador y que son muy exitosas, y a veces también controvertidas. No es éste último el caso de Hasta el último hombre, en la que Gibson no actúa.

    El film es una recreación de la historia del soldado estadounidense Desmond Doss, un hombre fervientemente religioso que se alistó para ser un soldado médico, pero a la vez siendo un objetor de conciencia que respetaba su juramento de no tocar un arma. Doss sobrevivió en el infierno de una de las peores batallas de la Historia sin tocar un rifle, y fue el primer soldado de los Estados Unidos en recibir la Medalla de Honor sin disparar una sola bala.

    Gibson, un hombre muy religioso a su vez, parece haber puesto especial empeño en esta historia y el resultado es una excelente película amén de entretenida para los espectadores. El film es muy completo, con momentos para todo tipo de cine, por supuesto el bélico y épico copan la mayor parte de la historia, pero, por ejemplo, los primeros momentos del entrenamiento militar son sumamente ingeniosos y divertidos, particularmente gracias al excelente concurso del sargento que interpreta Vince Vaughn (Cuestión de pelotas), un actor con una amplia trayectoria en el cine cómico que sirve deliberadamente y con sumo éxito ese propósito en Hasta el último hombre.

    El resto del reparto no desentona en absoluto, con Andrew Garfield (El increíble Spiderman) encarnando a Doss y liderando un reparte en el que también luce Sam Worthington (Avatar). Sorprende para bien la turbadora actuación de Hugo Weaving (el villano de la saga Matrix) como el alcohólico y maltratador padre de Doss.

  • Oct15

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    seven

    Una de las grandes atracciones de este otoño era el esperado ‘remake’ del clásico ‘western’ que John Sturges dirigió en 1960, a su vez una adaptación americana del clásico que Akira Kurosawa dirigió en 1950 Los Siete Samuráis, que nos trae Antoine Fuqua (Training Day).

    La película llega después de ser bastante apaleada por la crítica, tal vez de manera excesiva, pues es un ‘remake’ que, viendo cómo suelen ser estos proyectos, no desmerece a la original, al menos no en exceso. La película es de bella factura con una fotografía que la hace vistosa y atractiva. Y, además, entretiene, tiene acción a buen ritmo, sin ser trepidante, y le deja a uno la sensación de haber visto una buena película.

    El reparto, encabezado por Denzel Washington (El fuego de la venganza)Ethank Hawke, quien ya trabajó con Fuqua en Training Day, y Chris Pratt (Guardianes de la Galaxia), hace un trabajo sólido y eficiente, lo que ayuda al espectador a familiarizarse y empatizar con los personajes. Peter Sarsgaard (Linterna Verde) hace las veces de villano de la función de manera excelente, logrando un personaje odioso, temible y hasta espeluznante.

    El argumento comienza como es de sobras conocido: un humilde y pequeño pueblo de granjeros que no sabe defenderse es azotado por un villano magnate y un ejército de pistoleros a sueldo que les reclaman impuestos que los arruinan todavía más. Para cortar la situación, los granjeros buscan contratar a pistoleros por el poco dinero que tienen para que les defiendan y les entrenen. Lo que logran es un grupo de siete hombres que son excelentes en diversas disciplinas.

     

  • Oct8

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    En un buen año para el cine de animación, con la maravillosa Mascotas siendo la gran obra del género en la primera mitad del año, se esperaba la llegada de La fiesta de las Salchichas, que había batido récords en Estados Unidos, como la película que hiciera olvidar a la de los animales de compañía y supusiera la obra estrella del género en este final de 2016. Muy probablemente cumplirá con el segundo objetivo, pero se quedará205263 algo corta para el primero.

    A pesar de ello, la película protagonizada por los ingredientes de los perritos calientes americanos, las salchichas y los panecillos, es muy divertida y tiene escensas surrealistas e hilarantes, como una orgía entre diferentes tipos de comida o una escena ‘western’ en un bar situado donde está la comida mexicana. El punto de partida es ingenioso: todos los tipos de comida de un supermercado esperan con anhelo ser cogidos por humanos para que los lleven al mundo exterior, donde una mejor vida les espera, pero pronto se descubre lo que les ocurre fuera de las puertas del supermercado. Es ahí donde puede buscar un paralelismo, o incluso una crítica, con algunas religiones que prometen una vida mejor después de la muerte que en realidad parece poco probable. En ese paralelismo, por supuesto, la mayoría de la comida serían creyentes devotos.

    La película es divertida y planteada de manera muy inteligente. A pesar de ello, el humor peca de chabacano en ocasiones y es menos elaborado que en Mascotas. Pese a las inevitables comparaciones por la proximidad en el tiempo con la película de Illumination Entertainment, La fiesta de las Salchichas es una película excelente y que no debería aburrir a nadie.

     

     

     

  • Mar20

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    Hansel-and-Gretel-Witch-Hunters-Movie-La-historia-de-Hansel-Gretel-fue-la-más-taquillera-del-fin-de-semana

    Una de las propuestas más llamativas de este inicio de 2013 era esta curiosa revisión del clásico cuento de los hermanos Grimm. De la mano del director noruego Tommy Wirkola, un director un tanto díscolo que ha traído rarezas como Dead Snow, llegaba una película en la que los niños habían crecido y ahora eran unos famosos cazadores de brujas.

    En la película, que tiene una estructura muy clásica de cine de acción puro y duro, los hermanos se enfrentan a brujas de diversos tipos, lideradas por Famke Janssen (X-Men), que planean llevar a cabo un antiguo ritual. Los hermanos, interpretados por Jeremy Renner (Los Vengadores) y Gemma Arterton (El Príncipe de Persia), quien realiza un muy buen trabajo. Sorprende la elección de ambos actores por una razón; Arterton y Renner se llevan 15 años, pero los hermanos Hansel y Gretel tenían edades mucho más similares.

    La película decepciona, aunque entretiene y no le falta ritmo en ningún momento. Es poco más que un divertimento lleno de acción, sin una historia que realmente enganche. Los actores, especialmente Arterton, pero Renner no se queda atrás, desbordan carisma y eso ayuda al espectador a seguir la historia con más atención.

  • Dic26

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     Wreck-it Ralph es la nueva creación de Disney, que siempre sorprende con una gran dósis de creatividad. Esta vez no es una excepción y nos traen una obra de arte digna del Oscar 2013.

    El punto de partida de la película es muy original; el villano de un clásico videojuego de una sala recreativa está harto de ser siempre el chico malo y que no le valoren. Y se propone cambiar eso. Con lo que se embarca en una aventura por otros videojuegos (se nos presenta una especie de vestíbulo muy original desde donde se puede acceder a todos los juegos de la sala) en busca de reconocimiento y premios.

    Rich Moore, habitual colaborador de Matt Groening en Simpsons, Futurama y de más, dirige este film dándole un buen ritmo, trufándolo de grandes escenas y haciendo que el espectador no se aburra en ningún momento, pese a que el tono del humor que podemos encontrar en Wreck-it Ralph tal vez sea un poco infantil. En resumidas cuentas, la película es muy recomendable para todos los públicos y una propuesta encantadora.

 

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